بوابة اوكرانيا – كييف في 17مارس 2021–حتى يومنا هذا تحتفظ الموسيقى الشعبية في أوكرانيا بحيوية كبيرة، بغناء الأغاني التاريخية ذات الطقوس، والقصص والأساطير (dumy) وهي على على شكل كابيلا أو مصحوبة بآلات شعبية ، حيث تعتبر باندورا (وهي آلة متعددة النغمات) الأكثر شعبية.
كان الموسيقيون المكفوفون المتجولون المعروفون باسم kobzars أو lirnyks (اعتمادًا على الأداة التي يختارونها) يتمتعون بسمة موسيقية مشتركة في الريف الأوكراني حتى القرن العشرين. كما حظيت الهوباك ، وهي رقصة شعبية نشطة تتكون من قفزات وركلات ، باهتمام متجدد في القرن الحادي والعشرين، حيث قام ممارسو فنون القتال بدمج حركاتها في أسلوبهم للدفاع عن النفس وهذا كله قائم على التقاليد العرقية الأوكرانية.
صممت موسيقى الكنيسة على النماذج البيزنطية والبلغارية مع تطور الاختلافات المحلية في “كييف” خلال الفترة المبكرة. وبحلول القرن السادس عشر تطور الغناء متعدد الألحان منتقلاً بعد ذلك في القرن السابع عشر إلى روسيا ، حيث حاز المغنون الأوكرانيون والثقافة الموسيقية الأوكرانية لاحقاً بمكانة مهيمنة. فقد قدم مؤلف القرن السابع عشر Mykola Dyletsky مغني السوبرانو إلى جوقات الكنيسة وأكد في مؤلفاته على التعبير والحس العاطفي . وصلت موسيقى الكورال الأوكرانية في القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر في أعمال ماكسيم بيريزوفسكي ودميترو بورتنيانسكي وأرتيم فيديل إلى ذروتها.
بدأت تتصاعد الموسيقى العلمانية في القرن التاسع عشر. اكسبتها أوبرا Zaporozhets za Dunayem (1863 ؛ “A Zaporozhian [Cossack] Beyond the Danube”) للمخرج Semen Hulak-Artemovsky شعبية كبيرة ، كما فعلت كاترينا لميكولا أركاس، وأيضاً مؤلفات بيترو نيشينسكي وميخايلو فيربيتسكي. في مطلع القرن العشرين ، سيطرت ميكولا ليسينكو على الحياة الموسيقية الأوكرانية ، التي اشتملت في إخراجها على الإعدادات الصوتية والاداء الكورالي ، إضافة لمؤلفات البيانو ، والأوبرا ، بما في ذلك ناتالكا بولتافكا ، ويوتوبلينا (“الفتاة الغارقة”) ، وتاراس بولبا. كان الملحنون الرئيسيون الآخرون في تلك الفترة هم كيريلو ستيتسينكو ، وياكيف ستيبوفي ، وميكولا ليونتوفيتش ، حيت كان الأخير متفوقًا في مؤلفاته المتعددة الألحان للموسيقى الشعبية القديمة.
اقرأ ايضا : في واشنطن دروس الموسيقى تقام في خيام مغلقة: الصورة
س.ر(بوابة اوكرانيا)-اخبار اوكرانيا