تأثير الفن الإسلامي على مجوهرات كارتييه الراقية

بوابة اوكرانيا – كييف 5 اغسطس 2021-بعد استكشاف روابطها مع اليابان ومصر القديمة ، تستكشف العلامة التجارية الفرنسية للسلع الفاخرة كارتييه الآن التأثير العميق للفن الإسلامي على تاريخ الشركة.

للقيام بذلك ، اتجهت كارتييه إلى متحف اللوفر – موطن كل من متحف الفنون الزخرفية وقسم الفنون الإسلامية. يستضيف الأول أكبر مجموعة من المجوهرات في فرنسا ، بينما يحتوي الأخير على مجموعة لا تقدر بثمن من الأعمال الفنية من العالم الإسلامي.

وكانت النتيجة “كارتييه والفن الإسلامي: بحثًا عن الحداثة” ، وهو معرض يقام في باريس في الفترة من 21 أكتوبر إلى 20 فبراير ، ثم ينتقل إلى متحف دالاس للفنون (DMA) في تكساس.

تحدثت عرب نيوز مع إيفلين بوسيمي ، كبيرة أمناء المجوهرات القديمة والحديثة في متحف الفنون الزخرفية ، وجوديث هينون رينو ، أمينة ونائبة مدير قسم الفنون الإسلامية في متحف اللوفر – اثنان من القيمين الأربعة للمعرض. (المنسقان الآخران هما توماس دبليو لينتز ، أمين الفن الإسلامي وفن القرون الوسطى في DMA ، وسارة شليونينج ، المنسقة المؤقتة لـ DMA و Margot B. Perot المنسقة الأولى للفنون الزخرفية والتصميم).

يتألف المعرض ، الذي يستند إلى بحث بدأ في عام 2018 في متحف اللوفر عن مجموعة لويس كارتييه الشخصية للفن الإسلامي ، من أكثر من 500 قطعة ، بما في ذلك مجوهرات وأشياء أخرى من كارتييه ، إلى جانب رسومات وكتب وصور ووثائق أرشيفية تتعقب العلامة التجارية. الاهتمام بالفنون الإسلامية.

قال بوسيمي لصحيفة عرب نيوز: “لقد حصل المتحف على علبتي قلم رصاص من العاج الهندي من أوائل القرن السابع عشر ، والتي كانت جزءًا من هذه المجموعة غير المعروفة حتى الآن”.

تم تنظيم المعرض كجولة كرونولوجية ذات طابع خاص مقسمة إلى جزأين ، يستكشف الجزء الأول أصول اهتمام كارتييه بالفن والعمارة الإسلامية من خلال الخلفية الثقافية لباريس في بداية القرن العشرين ويستعرض السياق الإبداعي ، كمصممين. وبحثت الاستوديوهات عن مصادر الإلهام. وهي تشتمل على قطع من مكتبة كارتييه ، ومجموعة فنية إسلامية شخصية للويس كارتييه ، ومجوهرات هندية وإيرانية.

الجزء الثاني من المعرض مخصص لقطع مستوحاة من الفن الإسلامي ، من بداية القرن العشرين حتى يومنا هذا ، ويعتمد بشكل كبير على الرسومات والمجوهرات والأشياء من المجموعات التي تنتمي إلى متحف الفنون الزخرفية ومتحف اللوفر. ، والتي كانت جزءًا من المعارض الأولى المخصصة لفنون الإسلام.

يعرض المعرض بعض القطع الرئيسية المستوحاة من الفن الإسلامي وكذلك الرسوم المتحركة التي توضح تفاصيل تكوين المجوهرات وأنماطها.

منذ البداية ، يجد الزائرون أنفسهم منغمسين في هذه الأشكال والزخارف ، مع ثلاثة من إبداعات كارتييه الأيقونية التي تتناغم مع روائع الفن الإسلامي.

أوضح Henon-Raynaud أن “اكتشاف الفن الإسلامي في بداية القرن العشرين كان له تأثير كبير على مبدعي كارتييه”. “على الرغم من شهرتها بمجوهراتها المصممة على طراز إكليل الزهور ، بدأت كارتييه منذ عام 1904 فصاعدًا في تطوير قطع مستوحاة من الأنماط الهندسية للفن الإسلامي الموجودة في كتب الزخرفة والعمارة.”

يستشهد القيمان على الزخارف المصنوعة من الطوب المطلي بالمينا التي نشأت من آسيا الوسطى وشياطين متدرجة على طراز آرت ديكو (إشارة إلى المعرض الدولي للفنون الزخرفية والصناعية الحديثة في باريس عام 1925) باعتبارها تأثيرات مبكرة على تحول كارتييه في فلسفتها التصميمية.

وأوضح بوسيمي أن “مصدر الإلهام هذا واضح طوال القرن العشرين في إبداعات المنزل”. “كان من السهل التعرف عليها في بعض الأحيان ، وفي أوقات أخرى تم تفكيكها وإعادة تصميمها لجعل مصدرها غير قابل للتعقب.”

تأسست دار كارتييه عام 1847 على يد لويس فرانسوا كارتييه ، وتخصصت في البداية في بيع المجوهرات والأعمال الفنية. فقط عندما تولى ألفريد نجل لويس فرانسوا إدارة الشركة في عام 1874 – بدعم من ابنه الأكبر لويس في عام 1898 – بدأ المنزل في تصميم مجوهراته الخاصة ، مع استمرار نشاطه في إعادة بيع القطع الأثرية.

في بداية القرن العشرين ، كانت باريس مركزًا لتجارة الفن الإسلامي. بفضل المعارض الكبرى التي نُظمت في متحف الفنون الزخرفية في باريس عام 1903 ثم في ميونيخ عام 1910 ، اكتشف لويس كارتييه هذه الأشكال الجديدة التي تغلغلت تدريجياً في المجتمع الفرنسي.

زار جاك كارتييه ، وهو مسافر متحمس ، الهند في عام 1911 لمقابلة العديد من المهراجا. كانت تجارة الأحجار الكريمة على قدم وساق بحلول ذلك الوقت ، وسمحت لكارتييه ببناء علاقة قوية مع الأمراء الهنود ، لذلك جمع العديد من قطع المجوهرات العتيقة والمعاصرة ، والتي إما أن يعيد بيعها دون تغيير ، أو يستخدمها كمصدر إلهام ، أو يفكك لإدماجها فيها. تصميمات جديدة.

“إن تأثير الفن الإسلامي واضح أيضًا في استخدام (كارتييه) لنطاقات الألوان الجريئة – اللازورد الأزرق والأخضر الزمردي والفيروزي ، على سبيل المثال – في الوقت الذي تم فيه صناعة المجوهرات باستخدام الماس في إعدادات أحادية اللون ،” Henon-Raynaud قالت. “أخيرًا ، أدت أشكال المجوهرات وتصاميمها من بلاد فارس والهند إلى ظهور ابتكارات تقنية مثل التركيبات البلاتينية ، من أجل اكتساب المرونة.”